GALLERIA GJUTARS | JAANA TUOMISTO | LEIJUVAT LATTIAT JA MUITA MIELENTILOJA | 8.-19.6.2022

Posted on 27/05/202213/11/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

Kunnianosoitus vanhoille taloille, ylistys ihmisyydelle.

Näyttelyn taloteemaiset minimalistiset grafiikan vedokset on tehty tähän tilaan. Yksittäisvedosten värimaailma on syntynyt valosta, tunnelmasta ja rakkaudesta taloihin. Tämä talo on minulle ja monille seuramme jäsenille kuin sielunkoti. Tänne on ihana tulla ja täällä on vietetty hauskoja juhlia vuosien varrella. Mentaaliset tekijät rakentavat talolle inhimilliset piirteet sekä tarjoavat suojaa ja turvaa maailman melskeiltä.

Yleisesti talo vertautuu ihmiseen ja siihen liittyy paljon symbolisia merkityksiä. Sisäänkäyntiä pidetään edustustilana, ulkoisten viestien ja mielikuvien rakentajana. Sanotaan että ”ensivaikutelma syntyy eteisessä.” Talon ullakko edustaa ihmisen tietoisuutta, rationaalisia arvoja ja rakkaita säilytettäviä muistoja. Tiedostamattomaan kellariin kätkeytyy irrationaalisuus, primitiiviset tunteet, häpeä ja muut epämieluisat muistot, joita tässä näyttelyssä edustaa tummat mystiset ovet.

Jungin jalanjäljissä talo ja sen sisätila vertautuvat ihmisen psyyken käsitteisiin, johtavat mielentiloihin ja uniin. Talounet luovat alitajunnan ääriviivoja ja niiden sisällä kohdattuja tunteita pystyy käsittelemään abstraktilla tasolla neutraalisti.

Näen usein unta taloista, joissa olen käynyt. Unieni talot ovat rauhallisia, valoisia ja usein muistan olleeni onnellinen, kun olen löytänyt takaisin taloon. Usein myös eksyn sokkeloihin ja löydän taloista sellaisia tiloja, joiden olemassaolosta minulla ei ollut mitään ymmärrystä, vaikka talo on entuudestaan tuttu. Löytöretkillä vanhoissa taloissa löydän yleensä kadottamiani asioita ja esineitä sekä tuonpuoleiseen siirtyneitä kanssakulkijoita, joiden kohtaaminen on lohdullista.

Näyttelyn toisessa huoneessa on esillä Kanssakulkijat - sarjaa vuosien varrelta useilla grafiikan tekniikoilla. Mukana on monotypioita, puupiirroksia ja syväpainotekniikoilla toteutettuja vedoksia. Ne ponnistavat sommittelultaan muotokuvan traditiosta. En kuitenkaan pyri esittämään ihmistä tunnistettavana henkilönä vaan haluan kuvata ihmisyyttä eleettömyyden ja tyyneyden kautta, kuin ulkopuolisena maailman tarkkailijana. Tilan ja ihmisen välille syntyy luonteva dialogi, joka haastaa pohtimaan läsnäoloa, ihmisyyttä ja elämän kunnioittamista.

www.jaanatuomisto.fi

www.instagram.com/7dream_jaanatuomisto
www.facebook.com/jaana.tuomisto.3

Avajaiset keskiviikkona 8.6.2022 klo: 17-19
Näyttely avoinna 9.-19.6.2022
Avoinna ke 12-18, to-pe 11-17 ja la-su 12-16

Taiteilija tavattavissa viikonloppuina.

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Galleria K | Päivi Eerola | Linnunrata | 3. – 19.6.2022

Posted on 19/05/202212/06/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

Päivi Eerolan tunnelmalliset öljyvärimaalaukset kutsuvat seikkailuun Linnunradalle. "Olen ottanut vapauden kuvitella, millaista elämää galaksillamme voisi olla," taiteilija kertoo. Näyttelyssä on planeettoja ja taivaankappaleita maisemina ja asetelmina.

Päivi Eerola hankkii tietoa ja inspiraatiota maalauksiin tieteestä ja historiasta, mutta varsinainen maalausprosessi on intuitiivinen. "Kun aloitan uuden teoksen, tulee kutkuttava jännitys, että minnehän nyt saavutaan ja mitähän sitten alkaa tapahtua. Maalaus näyttää aluksi petollisen rauhalliselta ja sitten se pikku hiljaa syttyy eloon." Näyttelykin on täynnä kuhinaa ja liikettä. Tämä Linnunrata ei ole autio, vaan kasvit ja eläimet ovat muuttaneet planeettojen karut olosuhteet värikylläisiksi paratiiseiksi.

Linnunrata-näyttelyn maalaukset ovat esittävän ja abstraktin välissä. Päivi Eerola viimeistelee nopeasti sivalletut yksityiskohdat huolella: "Kukka ja lintu toistuvat töissäni, mutta välillä ei tiedä kumpi on kumpi. Entisenä muotoilijana minua kiehtoo se, että muodolla voi ilmaista tuntumaa kuten kohteen painoa, pehmeyttä, nopeutta, hajua ja luonnetta. Minua kiinnostaa myös liikkeen ja tarinan kertominen erilaisten viivojen avulla."

Maalauksissa on myös voimakkaasti läsnä juhla ja ylellisyys. Kuvien isot linjat laskostuvat kuin silkit ja sametit ja yksityiskohtien värit hehkuvat korujen tavoin. Päivi Eerola kertoo opetelleensa vanhoja maalaustekniikoita: "Rakastan barokin estetiikkaa. Halusin herättää vanhat mestarit mukaan visioimaan onnea Linnunradalla." Tässä näyttelyssä eletään pitkällä aikajanalla, sillä maalauksissa barokin koukeroihin yhdistyvät maisemamaalauksen pitkät perinteet, 1900-luvun alun abstraktin synty ja nykyaikainen koti kuoseineen. "Aina seikkailun jälkeen on kiva palata kotiin."

Avajaiset torstaina 2.6. klo 17-19. Lämpimästi tervetuloa!

Taiteilija tavattavissa sunnuntaina 12.6. klo 14-16.

Näyttely Facebookissa

Päivi Eerola, Juhla Neptunuksessa, 2022, öljy kankaalle, 90 x 140 cm

Galleria K | Riika Anundi | Huokaus | 3. – 19.6.2022

Posted on 19/05/202212/06/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

”Sitten kiipeän kivelle ja huokaan. Pisara tippuu poskeltani kivelle ja tippuu siitä sekoittuen rantaveteen. Tunnen yhtä aikaa kaipausta ja onnea. Elämä jatkuu.”

Huokaus kuvastaa suuria tunteita ja ihmisenä olemista – osana luontoa.

Luonnon äärellä on hyvä pysähtyä, avata aistit, maadoittua ja huokaista. Huokaus, henkäys, tuulahdus. Virtaus, flow, liike. Muutos.

Ihminen huokaisee tiedostamattaan ja tahdosta riippumatta. Se on kehollinen tapahtuma, jossa elimistö ottaa elintärkeää happea, mutta huokaukseen liittyy vahvasti myös tunteet. Kaipaus, masennus, suru, ikävä, helpotus, tylsyys tai mielihyvä voivat laukaista huokauksen. Helpotuksesta huokaiseva on ollut raskaan asian äärellä: hän vetää syvään henkeä ja päästää ilmaa ulos rentoutuessaan – kuuluu huokaus. Juuri huokaissut ihminen on vapautunut. Huokaisussa vapautuu elimistöön pakkautunutta energiaa. Hän on läsnä omassa kehossa.

Paras paikka huokaista on luonto. Anundi ammentaa aiheensa teoksiin luonnosta ja urbaanista ympäristöstä. Säätilojen ja vuodenaikojen vaihtelu sekä luonnon muodot ja ihmeelliset yksityiskohdat inspiroivat Anundia: siitepölyn piirtämät linjat veden pinnalla, jäätynyt ilmakupla lätäkössä, rantaveteen heijastuva kaislikko ilta-auringossa. Arjen ympäristön pienet havainnot, kuten maahan pudonnut kumilenkki, kivijalasta pursuavat kasvit tai spraymaalattu merkki asfaltissa saa Anundin hihkumaan. Hän kiinnittää huomiota pieniin yksityiskohtiin ja saa niistä suurta nautintoa. Anundi pohtii teoksissaan luonnon ihmeellisyyttä ja ihmisenä olemista osana luontoa.

Luonnon ihmeiden ja pienten yksityiskohtien lisäksi Anundia kiehtoo suuret tunteet. Maalaus nimeltään Kaipaus käsittelee surua, kaihoa, ikävää, luopumista. Kaipaus voi olla myös kaunista. Kerrokset ja maalausjäljet teoksissa saa näkyä. Keskeneräisyys tuo elämään rikkautta. Epätäydellisyyden hyväksyminen osana elämää on tärkeää. Huokaisu auttaa jatkamaan elämää vaikeiden asioiden äärellä. Tunteiden kirjosta kirkkain liekki on intohimolla. Anundilla on vahva sisäinen palo taiteen tekemiseen ja se näkyy energisissä maalauksissa. Antautuminen väreille ja materiaaleille sekä prosessille vie mennessään.

Näyttelyn abstraktit ja puoliabstraktit maalaukset on tehty vuosina 2021 ja 2022. Maalauksissa toistuu Anundille tutut muodot, pyöreät kivet, rannan laineet ja valo. Maalauksissa voi nähdä muistojen maisemia, hetkiä, visioita, maisemia mielestä, mahdollisuuksia. Näyttely sisältää maalausten lisäksi veistoksia. Isommat veistokset on muotoiltu metalliverkoista, minkä jälkeen ne on maalattu. “Metalliverkkoteokset ovat kuin huokauksia – keveitä, läpikuultavia ja ilmavia. Niiden läpi voi myös henkäistä”, Anundi kertoo.

Näyttelyssäni haluan avata teosten luomisprosessia. Haluan, että luomisprosessi välittyy katsojille myös näyttelyssä ja herättää halun luoda itse. Osallistaminen on luonteva tapa toimia Anundille. Koen, että luovuuden levittäminen on yksi tärkeimmistä tehtävistä tässä yhteiskunnassa.

Taiteen edistämiskeskus on tukenut taiteilijan työskentelyä.

Avajaiset torstaina 2.6. klo 17-19. Lämpimästi tervetuloa!

Taiteilija tavattavissa sunnuntaina 19.6. klo 14-16.

Näyttely Facebookissa

Riika Anundi, Valon laine, kiven huokaus, 2021, akryyli kankaalle, 200 x 150 cm

GALLERIA GJUTARS | LEENA HALONEN | JA ÄKKIÄ KAIKKI OLI TOISIN | 22.5.-3.6.2022

Posted on 13/05/202213/11/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

Esillä olevat työt olen maalannut helmi-maaliskuussa Suomen Taiteilijaseuran Grassinan taiteilijaresidenssissä. Kahden koronavuoden stressi väheni ja nautin Toscanan kauneudesta ja valosta. Sitten tuli sota. Ensin värit olivat heleitä ja muuttuivat sitten dramaattisemmiksi.

Ilmaisussani on aina ollut taustalla ilmapiiri, isot globaalit ratkaisemattomat asiat, mutta sota tuli kuin salama.

Maalaaminen on keinoni ilmaista asioita ja tunnelmia, jotka koen tärkeiksi. Ilmaisuni on useimmiten abstrakti tai symbolinen, värit ja valo luovat tunnelman ja kokemuksen.

Olen koko tämän kummallisen ajan työskennellyt teemalla:

Kuljen ja kuljen…

Polkuja, teitä ristiin rastiin, viivoja, värejä.

Gjutars on kuin kotipesä, täällä pidin ensimmäisen näyttelyni 20 vuotta sitten. Tila on kaunis, hiljainen, täynnä tunnelmaa.

Ilolla voin todeta, että tila on elvytetty uudelleen galleriakäyttöön taiteilijoiden toiveen mukaisesti.

……………………………

Leena Halonen (1946) on Vantaalla ja Perniössä Koski as. kylässä asuva taidemaalari. Työhuone on Espoossa.

Hän on Taidemaalariliiton varsinainen jäsen ja kuuluu myös Espoon Kuvataiteilijoihin, Vantaan Taiteilijaseuraan, Viipurin Taiteilijaseuraan ja firenzeläiseen Societaˋdelle Belle Arti - Circolo Degli Artisti ”Casa ei Dante” seuraan.

Tämä näyttely on hänen 19. yksityisnäyttelynsä. Lisäksi hän on osallistunut lukuisiin yhteisnäyttelyihin niin Suomessa kuin ulkomailla.

Taideopintonsa hän on suorittanut useiden suomalaisten taidepedagogien oppilaana opiskellen piirustusta, värihavaintoa, värianalyysiä ja maalausta mm. Vapaan Taidekoulun kursseilla usean vuoden ajan.

https://kuvataiteilijamatrikkeli.fi/taiteilija/leena-halonen

https://www.leenahalonen.fi/

Avajaiset sunnuntaina 22.5.2022 klo: 14-16
Näyttely avoinna 22.5-3.6.2022
Avoinna ke pe 12-17, la-su 12-16

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

GALLERIA GJUTARS | ANU ESKELIN | PIENIÄ IHMEITÄ JA JOITAKIN SATTUMIA | 4.-13.5.2022

Posted on 21/04/202213/11/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

Uusia ideoita ja perspektiiviä teoksiini olen saanut mm. matkoillani ja työskennellessäni taiteilijaresidensseissä, kuten Grassinassa, Salzburgissa, Tartossa ja Budapestissä. Prosessini alkavat usein matkojeni tai residenssioleskelujeni aikana ja jatkuvat saapuessani koti-Suomeen. Täällä inspiraation ja ihmetyksen lähteet löytyvät ulkoilulenkkieni maastoista sekä jokien ja järvien rannoilta. Vanhat helppokulkuiset metsät ovat lähellä sydäntäni, niistä rakkain sijaitsee entisen kakkoskotimme läheisyydessä, pienen italialaisen vuoristokylän kupeessa. Lähes viisivuotisen vuokrasuhteemme aikana, vuoret, joet, metsät, meri ja myös loputon taidemaailma kotimme lähiseuduilla on jättänyt minuun ikuisen jäljen.

Tuo jälki, luonnon monimuotoisuus, kauneus, karuus, herkkyys ja myös sen haavoittuvuus tulee maalauksiini alitajuntani kautta. Abstrakteihin teoksiini ne ilmaantuvat kuvien sijaan erilaisina tunteina. Toivon, että teosteni avulla ihmiset pystyvät muodostamaan yhteyden sisäiseen ihmisyyteemme ja luontoon, jotta saisimme paremman tulevaisuuden yksilöinä sekä tunteidemme että tekojemme kautta. Ihminen ja luonto ovat yksi, hengitämme ja elämme sen kautta ja samoin tekee luonto kauttamme, joten olkaamme sille armollisia.

Mieleni rauhoittuu ulkoilemalla ja musiikki, joka on maalausprosessissani oleellinen osa, saa teoksiini liikettä, rytmiä ja voimaa. Nämä kaksi asiaa yhdessä ovatkin luovuuteni perusta.

Instagram:@anueskelin
www.anu.eskelin.com
Kuvataiteilijamatrikkeli/Anu Eskelin
facebook.com/anu.eskelin

Avajaiset tiistaina 3.5.2022 klo: 17-19
Näyttely avoinna 4.-13.5.2022
Avoinna ma-ti 12-16, ke 12-18, to-pe 11-17, la-su 12-16

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Galleria Gjutars | Anna Semerdjiev | Keskeneräisiä | 3.4.-14.4.2022

Posted on 18/03/202218/03/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

Taidemaalari Anna Semerdjiev hyödyntää näyttelyssään Gjutarsin kodinomaista tunnelmaa luomalla tilasta ikään kuin jonkun ihmisen asunnon. Kuka talossa asuu, mitä häneltä on jäänyt kesken? Semerdjiev kertoo maalauksistaan seuraavaa: ”Öljyvärimaalauksissani toistuvat ihmishahmot ja erilaiset tarinat, tunnetilat, sekä hetket. Rakastan vahvoja ja kirkkaita värejä, ne näkyvät myös maalauksissani. Viime aikoina olen pohtinut etenkin ihmisen keskeneräisyyttä, joten olen kokeillut myös maalausjäljessä keskeneräisemmän ja valmiimman yhdistämistä ja niillä leikittelyä. Minusta on aina ollut mielenkiintoista, kun ihmiset kysyvät taiteilijalta, että miten he tietävät jonkin teoksen olevan valmis. Tätä kysymystä voi pohtia myös elämässä, tuleeko meistä ikinä valmiita? Olisivatko prosessi ja kehitys kuitenkin tärkeämpiä kuin itse lopputulos?

Viime aikoina olen maalannut ikään kuin kertomuksia ja kokemuksia henkilökuviksi. Tarinoita, joissa yhdistyvät omat ja tuntemieni ihmisten kokemukset. Olen pohtinut voisiko narratiivi olla henkilökuva? Muotokuva? Kun maalaan teoksiani, minun ja maalaamani kuvitteellisen henkilön välille syntyy dialogi. Kuulen kuinka teokseni hahmot kertovat minulle tarinaansa. Tutustun heidän luonteeseensa, alan nähdä heidän lävitseen. Voin samaistua heidän tuskaansa tai hihitellä heidän hupsuudelleen.”

anna.semerdjiev@outlook.com
www.annasemerdjiev.com
www.annasemerdjiev.net
www.instagram.com/anna_semerdjiev

Avajaiset launtaina 2.4.2022 klo: 15-17
Näyttely avoinna 3.-14.4.2022
Avoinna ti, to-pe 11-17, ke 12-18, la-su 12-16

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6
01300 Vantaa

GALLERIA K | VANTAAN TAIDEMUSEO ARTSIN NÄYTTELY | AIKALISÄ | 9.3.-29.5.2022

Posted on 11/03/202213/11/2022 by Paula Pitkänen

Aikalisä on Vantaan taidemuseo Artsin järjestämä näyttely Galleria K:ssa.

Näyttelyn teokset käsittelevät urheilua, liikettä ja liikkumista. Aikalisä -näyttelyn teemoja tarkastellaan sekä tämän päivän näkökulmasta että vanhempien teosten kautta. Kuvataiteet ja urheilu, niiden ympärillä olevat järjestelmät, instituutiot ja sosiaaliset rakenteet perustuvat nykyaikaisen länsimaisen kulttuurin ajatuksiin. Nämä rakenteet ovat saaneet nykyiset muotonsa vasta noin parisataa vuotta sitten. Monessa mielessä niiden syntytarinat muistuttavat toisiaan. Silti urheilu kuvataiteen aiheena on harvinainen, jopa yllättävä.

Taide ja urheilu mielletään usein toisistaan etäisiksi tai toistensa vastakohdiksi. Historian saatossa yhtymäkohtia löytyy kuitenkin runsaasti, niin myös tänä päivänä. Kun antiikin Kreikassa urheilijanuorukaisten kehoja esittävien veistosten avulla pyrittiin kuvaamaan täydellisiä mittasuhteita, urheilu nykytaideteoksen teemana voi olla tapa käsitellä esimerkiksi politiikkaa kuten Martta Tuomaalan FinnCycling-Soumi-Perkele! Vol. 2 -teoksessa.

Martta Tuomaala, FinnCycling Soumi-Perkele! vol. 2.
Kuva: Johannes Valkonen

Sekä Alina Sinivaaran että Martta Tuomaalan teoksissa taiteilija on itse hyvin konkreettisesti läsnä. Sinivaaran maalauksissa dynaamisten ja mukaansatempaavien siveltimenvetojen, liikkeen kuvauksen ja ekspressiivisten värien kautta. Tuomaalan videoinstallaatiossa katsoja voi osallistua spinningtunnille, jota vetää taitelija itse. Teoksissa taiteilija ja sen myötä katsoja ei ole vain urheilutapahtuman tarkkailija vaan tärkeä osa teoksen muodostumista.

Laila Pullinen on yhdistänyt teoksissaan taiteen ja urheilun liittämällä antiikin sankarit kansainvälisesti menestyneisiin suomalaisiin urheilijoihin. Mukana näyttelyssä on kolme Pullisen teosta, joissa hän rinnasti kuulantyöntäjä Arsi Harjun ja mytologisen Herakleen.

Vantaan taidemuseon kokoelmasta on näyttelyssä esillä teoksia seuraavilta taiteilijoilta: Eero Eirto, Juhana Blomstedt, Kari Piippo, Laila Pullinen, Risto Vilhunen, Antti Vuori ja Sven-Olof Westerlund. Kokoelmateoksien lisäksi näyttelyssä nähdään myös Martta Tuomaalan videoinstallaatio sekä maalauksia Alina Sinivaaralta.

Näyttelykokonaisuuteen kuuluva Laila Pullisen pronssiveistos Harju / Herakles on esillä Galleria K:n vieressä olevassa Vantaan kaupungintalon aulassa. Teos on nähtävillä kaupungintalon aukioloaikojen mukaan.

Galleria K | Asematie 7 | 01300 Vantaa
Vantaan taidemuseo Artsin ja Vantaan taiteilijaseuran yhteinen taiteen tila

Avoinna
keskiviikko 12-18
torstai-perjantai 11-17
lauantai-sunnuntai 12-16

GALLERIA GJUTARS | SAMI LINDROOS | KOHTAAMISIA | 13.3.-18.3.2022

Posted on 03/03/202203/03/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

Vedenalaisen kuvaamisen valokuvanäyttely ”Kohtaamisia”

Luontokuvaaja ja sukelluskouluttaja Sami Lindroos tuo valokuvillaan esiin vedenalaisen maailman. Tuon maagisen maailman, jonne vain harvoilla meistä on mahdollisuus kurkistaa, saatikka valokuvata erilaisia otuksia lähietäisyydeltä. Sami on sukeltanut maailman eri merissä ja vesistöissä jo vuosia ja hänellä on ollut pitkään haaveenaan saada laittaa näytille ottamiaan upeita valokuvia, jotta voisi jakaa katsojien kanssa edes osan kokemuksistaan: veden ja sukeltamisen mukanaan tuoman rauhan tunteen, mielenkiintoisten eläimien ja kasvien kohtaamisen, sekä värimaailman, jonka voi kokea vain pinnan alla. Veden alla perspektiivi ja mittasuhteet voivat vääristyä, ajan kulkukin tuntuu hidastuvan. Ihminen muistaa oman pienuutensa isoissa vesissä uidessaan. Matkalla voi tulla vastaan jättiläisiä tai pienenpieniä otuksia, myrkyllisiä tai täysin vaarattomia, yksin tai suurissa parvissa.

Yhtälailla Samin valokuvat kertovat tarinaa erilaisista pienistä ja suurista kohtaamisista veden valtakunnassa, jossa ihminen on aina vain vieraana. Samalla Sami tuo esiin vedenalaisen luonnon kauneutta ja monimuotoisuutta sekä haluaa murtaa ihmisten tiettyjä käsityksiä vesieläinten käyttäytymisestä. Merien moninaisuuden säilyminen ja lajien suojelu ovat myös tärkeitä teemoja Samille.

Lämpimästi tervetuloa tähän uniikkiin valokuvanäyttelyyn!

Avajaiset launtaina 12.3.2022 klo: 14-16
Näyttely avoinna 13-18.3.2022
Avoinna su-pe klo: 14-18
Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6
01300 Vantaa

Galleria K | Näyttelyhaku | 2023

Posted on 17/02/202219/02/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

GALLERIA K
NÄYTTELYHAKU
2023

Vantaan Taiteilijaseuran näyttelyhaku Galleria K:hon vuodelle 2023 on käynnissä nyt!

Hakuaika päättyy maanantaina 7.3.2022 klo 24.00. Haku on kaikille avoin. Näyttelyajat ovat noin neljän viikon mittaisia. Kalenterivuoden näyttelyistä Galleria K:ssa puolet tuottaa Vantaan Taiteilijaseura ry ja puolet Vantaan Taidemuseo Artsi.

Vuoden 2023 jaossa olevat näyttelyajat ovat:

TAMMIKUU 3.-30.1.2023
HELMIKUU 31.1.-27.2.2023
KESÄKUU 1.6.-3.7.2023
HEINÄKUU 4.-31.7.2023
ELOKUU 1.-28.8.2023
JOULUKUU 1.12.2023-31.12.2023

Päivämäärät sisältävät ripustus- ja purkupäivät. Vantaan Taiteilijaseura ry:n näyttelytoimikunta tekee valinnan hakijoiden kesken. Hakijoille ilmoitetaan päätöksistä 31.3.2022 mennessä. Jos hakijalla on ollut näyttely Galleria K:ssa lähivuosina, pitää näyttelyn päättymisestä olla kulunut 3 vuotta ennen kuin on mahdollista saada uusi aika.

Galleria K

Galleria K sijaitsee kaupungintalon viereisessä entisessä kirjastorakennuksessa (rakennusvuosi 1957, arkkitehdit Olli ja Eija Saijonmaa). Rakennus on Museoviraston suojelema. Galleriaan on erinomaiset julkiset liikenneyhteydet, Tikkurilan asema sijaitsee alle 5 minuutin kävelymatkan päässä. Vantaan Taiteilijaseura ry:n toimisto ja taidelainaamo sijaitsevat Galleria K:n yhteydessä. Galleria K:ssa järjestetään myös seminaareja ja luentoja. Galleria K:hon on aina vapaa pääsy.

Galleria K:n näyttelytila on avara ja korkea, yksi seinä on kokonaan ikkunaseinä, joten luonnonvaloa on runsaasti. Tila jakautuu alatasoon (68 m2) ja sitä kiertävään ylätasoon (119 m2), jota reunustaa kaide.

Katso gallerian pohjakaava.

Hakeminen

Näyttelyaikaa haetaan vapaamuotoisella hakemuksella, joka toimitetaan VAIN SÄHKÖISESSÄ MUODOSSA. Hakemus tulee lähettää yhtenä korkeintaan 5 MB:n kokoisena PDF -tiedostona.

Hakemuksen tulee sisältää:

5-10 hyvälaatuista kuvaa viimeaikaisesta tuotannosta (ei nettisivuosoitteita)
teostiedot, teosten koko (korkeus/leveys/syvyys), tekotapa ja valmistumisvuosi
näyttelyhakemus/-suunnitelma
maininta hakeeko koko galleriatilaa vai ylä- tai alatasoa ja toivomus näyttelyn ajankohdasta
ansioluettelo/CV
omat yhteystiedot; nimi, puhelinnumero, osoite, sähköposti

Hakuaika päättyy 7.3.2022 klo 24. Hakuajan päättymisen jälkeen tulleita hakemuksia ei käsitellä.

Näyttelyaikaa voi hakea koko galleriatilaan tai erikseen ala- tai ylätasolle. Myös taiteilijaryhmät voivat hakea näyttelyaikaa.

Myyntiprovisio

Myydyistä teoksista pidätetään provisiona 25% myyntihinnasta.

Vuokra

Koko gallerian vuokra on 740€, alataso 390 € ja ylätaso 390 €.

Sähköiset hakemukset osoitteeseen: nayttelyt@vantaantaiteilijaseura.fi

Lisätietoja: Juha Rantanen, näyttelytoimikunnan puheenjohtaja, +358 50 3069907, juha.rantanen@eduvantaa.fi tai Eeva Tamminen, koordinaattori, +358451961155, info@vantaantaiteilijaseura.fi

Galleria K | Merja Kupari & Merja Nykänen | Yksi pieni puhallus | 4. – 27.2.2022

Posted on 20/01/202220/01/2022 by Vantaan Taiteilijaseura

Meidän tulisi nyt hetkeksi pysähtyä ja surra. Olemme kohdanneet yksilön tasolla ja globaalisti suuren trauman ja meidän tulisi kollektiivisesti surra. Surra elämän voimattomuutta puolustaa itseään pieneltä virukselta. Surra poismenneitä, rakkaita. Haluamme pyhittää tämän näyttelytilan muistelemiseen ja myötäelämiseen. Hakemaan lohtua. Sillä elämä on vain - yksi pieni puhallus.

Merja Kupari

Minulle taide on jatkuvaa liikettä, etsimistä, muutosta, eteenpäin menoa, kohti tuntematonta. Se on kuin arvoituksen ratkaisemista maalauspohjalla. Ensin on väri, väriä, viivoja, joita hankaan, lisään, pyyhin, mutta aina niistä jää jälki. Se on välillä äärimmäisen vaikeaa. Jos se olisikin helppoa? Väri, viivat, muodot tuosta noin vain oikeille kohdilleen. Viitsisinkö sitä enää ... tehdä? Kun tunteista, erityisesti kipeistä, on lähes mahdoton puhua, minulle on helpointa käsitellä niitä maalausteni avulla. Etsin muotoa, väriä, viivaa tapahtumille, joita olen kokenut ja jotka on ollut ihan pakko piilottaa. Minulle luontaisin tapa maalata on akryyliväreillä kovalevylle. Ja hiilijälki luo siihen mukavan jännitteen.

Merja Nykänen

Lähestyn aina taidettani arvokeskeisestä näkökulmasta. Olen tutkinut taiteeni kautta ihmisen arvomaailmaa yli 20 vuoden ajan. Innostun erilaisista yhteiskunnan rajapinnoista, joissa syntyy hankausta ja ääritunteita. Pääasiassa teen tilataidetta. Teokseni ovat kolmiulotteisia paperimassasta tehtyjä veistoksia. Teokset ovat herkkiä, kooltaan vaihtelevia, 15 senttimetristä kahteen metriin ja töiden niminä on usein substantiivi, kuten velvollisuus, vastaanottavuus, luopuminen. Pyrin kiteyttämään elämän ja eletyn elämän kerroksellisuuden yksittäiseksi kolmiulotteiseksi objektiksi, jonka kautta kokija voi heijastaa omaa elettyä elämäänsä.

Näyttely Facebookissa

Merja Kupari, Yksi pieni puhallus, 2021, akryyli ja hiili

Merja Nykänen, Kunnes kuolema meidät erottaa, 2017. Kuva: Samuli Sivonen