Joskus maalauksen tarinaa kerrotaan värin tummuudessa tai pensselin jättämien jälkien muodoissa, öljyvärien paksuudessa tai läpikuultavuudessa.

Osa tarinaa on aina pohja ja pohjustus, jolle maalaus syntyy. Maalaukseni ovat samaan aikaan kokemuksia menneestä ja ajatuksia tulevasta.

Yhtä lailla ne ovat tarua ja totta. Todellisuutta ja unelmia.

Ihmiset ovat hahmoja, osa selkeitä ja osa vain ajatuksia.

Luonto, ihminen ja maisema.

Tärkeintä on kuitenkin maalauksen matka ja tarinan kerronta. Miten maalaus löytää muotonsa maalausprosessin aikana. Perille ei pääse, maalaaminen on aina aloitettava uudelleen. Matka on taianomainen ja yllätyksiä täynnä. Maalauksen tarina jatkuu!

Elämä jatkuu

Yhteystiedot

040 8406317

janna.kangas@gmail.com

Teoksia myynnissä Helsingin ja Vantaan taiteilijaseuran lainaamoissa

Teoksia esillä myös find art globally sivuilla https://www.findartglobally.com/fi/taiteilijat/art/170

Avajaiset tiistaina 12.7.2022 klo: 17-19
Näyttely avoinna 13.-24.7.2022
Avoinna ke 12-18, to-pe 11-17 ja la-su 12-16

Taiteilija tavattavissa viikonloppuina.

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

 Why am I like this -näyttely käsittelee hyvinvoinnin monia kerroksia ja miten viimeiset kaksi vuotta pandemia-ajan keskellä on vaikuttanut ihmisten ja taiteilijan omaan jaksamiseen, ja miten vaikeiden aikojen keskeltä voi löytää värejä ja elämäniloa. Teoksissaan Kestilä on siirtynyt mustavalkoisesta tyylistään vahvoihin väreihin, joista voi nähdä epämukavuusalueelle astumista ja rohkeaa riskin ottamista. Veistokset ovat abstrakteja muotoja, jotka uhkuvat voimaa – tunnetta, jota on tarvittu vaikeista ajoista selviytymiseen.

”Teokset kuvaavat ajatteluni kehittymistä viimeisten kahden vuoden ajalta. Olen kamppailut mielenterveysongelmien kanssa koko elämäni, mutta koronavuodet ovat olleet minulle mahdollisuus keskittyä parantumiseen ja hyvinvointiin. Elämäni on kirkastunut viimeisten vuosien aikana, ja teokseni ovat riemun ilotulitusta ja elämän onnellisuuden juhlaa. Näyttely on ennen kaikkea kiitoksenosoitus ystävilleni ja perheelleni, jotka ovat olleet tukenani vaikeiden aikojen läpi. ”Toivon, että teosten abstrakti ote saa katsojan vajoamaan mietteisiin ja näkemään myös jotain sellaista, mikä jää itseltäni teoksissani piiloon”, kertoo Fanni Kestilä.

Fanni Kestilä (1992) on Vantaan taiteilijaseuran jäsen sekä taidemaalariliiton kokelasjäsen. Kestilä on syntynyt Helsingissä ja asuu nykyisin Vantaalla. Hän työskentelee Vantaalla sekä Ylöjärvellä. Hän on valmistunut kuvataiteilijaksi vuonna 2020 Kankaanpään kuvataidekoulusta (SAMK).

https://fannikestila.wixsite.com/fannikestila

https://www.facebook.com/fannikestila/

https://www.instagram.com/fannikestila/?hl=fi

Avajaiset lauantaina 2.7.2022 klo: 15-17
Näyttely avoinna 3.-9.7.2022
Avoinna ke 12-18, to-pe 11-17 ja la-su 12-16. Taiteilija tavattavissa kaikkina näyttelyn aukioloaikoina.

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Kunnianosoitus vanhoille taloille, ylistys ihmisyydelle.

Näyttelyn taloteemaiset minimalistiset grafiikan vedokset on tehty tähän tilaan. Yksittäisvedosten värimaailma on syntynyt valosta, tunnelmasta ja rakkaudesta taloihin. Tämä talo on minulle ja monille seuramme jäsenille kuin sielunkoti. Tänne on ihana tulla ja täällä on vietetty hauskoja juhlia vuosien varrella. Mentaaliset tekijät rakentavat talolle inhimilliset piirteet sekä tarjoavat suojaa ja turvaa maailman melskeiltä.

Yleisesti talo vertautuu ihmiseen ja siihen liittyy paljon symbolisia merkityksiä. Sisäänkäyntiä pidetään edustustilana, ulkoisten viestien ja mielikuvien rakentajana. Sanotaan että ”ensivaikutelma syntyy eteisessä.” Talon ullakko edustaa ihmisen tietoisuutta, rationaalisia arvoja ja rakkaita säilytettäviä muistoja. Tiedostamattomaan kellariin kätkeytyy irrationaalisuus, primitiiviset tunteet, häpeä ja muut epämieluisat muistot, joita tässä näyttelyssä edustaa tummat mystiset ovet.

Jungin jalanjäljissä talo ja sen sisätila vertautuvat ihmisen psyyken käsitteisiin, johtavat mielentiloihin ja uniin. Talounet luovat alitajunnan ääriviivoja ja niiden sisällä kohdattuja tunteita pystyy käsittelemään abstraktilla tasolla neutraalisti.

Näen usein unta taloista, joissa olen käynyt. Unieni talot ovat rauhallisia, valoisia ja usein muistan olleeni onnellinen, kun olen löytänyt takaisin taloon. Usein myös eksyn sokkeloihin ja löydän taloista sellaisia tiloja, joiden olemassaolosta minulla ei ollut mitään ymmärrystä, vaikka talo on entuudestaan tuttu. Löytöretkillä vanhoissa taloissa löydän yleensä kadottamiani asioita ja esineitä sekä tuonpuoleiseen siirtyneitä kanssakulkijoita, joiden kohtaaminen on lohdullista.

Näyttelyn toisessa huoneessa on esillä Kanssakulkijat - sarjaa vuosien varrelta useilla grafiikan tekniikoilla. Mukana on monotypioita, puupiirroksia ja syväpainotekniikoilla toteutettuja vedoksia. Ne ponnistavat sommittelultaan muotokuvan traditiosta. En kuitenkaan pyri esittämään ihmistä tunnistettavana henkilönä vaan haluan kuvata ihmisyyttä eleettömyyden ja tyyneyden kautta, kuin ulkopuolisena maailman tarkkailijana. Tilan ja ihmisen välille syntyy luonteva dialogi, joka haastaa pohtimaan läsnäoloa, ihmisyyttä ja elämän kunnioittamista.

www.jaanatuomisto.fi

www.instagram.com/7dream_jaanatuomisto
www.facebook.com/jaana.tuomisto.3

Avajaiset keskiviikkona 8.6.2022 klo: 17-19
Näyttely avoinna 9.-19.6.2022
Avoinna ke 12-18, to-pe 11-17 ja la-su 12-16

Taiteilija tavattavissa viikonloppuina.

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Esillä olevat työt olen maalannut helmi-maaliskuussa Suomen Taiteilijaseuran Grassinan taiteilijaresidenssissä. Kahden koronavuoden stressi väheni ja nautin Toscanan kauneudesta ja valosta. Sitten tuli sota. Ensin värit olivat heleitä ja muuttuivat sitten dramaattisemmiksi.

Ilmaisussani on aina ollut taustalla ilmapiiri, isot globaalit ratkaisemattomat asiat, mutta sota tuli kuin salama.

Maalaaminen on keinoni ilmaista asioita ja tunnelmia, jotka koen tärkeiksi. Ilmaisuni on useimmiten abstrakti tai symbolinen, värit ja valo luovat tunnelman ja kokemuksen.

Olen koko tämän kummallisen ajan työskennellyt teemalla:

Kuljen ja kuljen…

Polkuja, teitä ristiin rastiin, viivoja, värejä.

Gjutars on kuin kotipesä, täällä pidin ensimmäisen näyttelyni 20 vuotta sitten. Tila on kaunis, hiljainen, täynnä tunnelmaa.

Ilolla voin todeta, että tila on elvytetty uudelleen galleriakäyttöön taiteilijoiden toiveen mukaisesti.

……………………………

Leena Halonen (1946) on Vantaalla ja Perniössä Koski as. kylässä asuva taidemaalari. Työhuone on Espoossa.

Hän on Taidemaalariliiton varsinainen jäsen ja kuuluu myös Espoon Kuvataiteilijoihin, Vantaan Taiteilijaseuraan, Viipurin Taiteilijaseuraan ja firenzeläiseen Societaˋdelle Belle Arti - Circolo Degli Artisti ”Casa ei Dante” seuraan.

Tämä näyttely on hänen 19. yksityisnäyttelynsä. Lisäksi hän on osallistunut lukuisiin yhteisnäyttelyihin niin Suomessa kuin ulkomailla.

Taideopintonsa hän on suorittanut useiden suomalaisten taidepedagogien oppilaana opiskellen piirustusta, värihavaintoa, värianalyysiä ja maalausta mm. Vapaan Taidekoulun kursseilla usean vuoden ajan.

https://kuvataiteilijamatrikkeli.fi/taiteilija/leena-halonen

https://www.leenahalonen.fi/

Avajaiset sunnuntaina 22.5.2022 klo: 14-16
Näyttely avoinna 22.5-3.6.2022
Avoinna ke pe 12-17, la-su 12-16

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Uusia ideoita ja perspektiiviä teoksiini olen saanut mm. matkoillani ja työskennellessäni taiteilijaresidensseissä, kuten Grassinassa, Salzburgissa, Tartossa ja Budapestissä. Prosessini alkavat usein matkojeni tai residenssioleskelujeni aikana ja jatkuvat saapuessani koti-Suomeen. Täällä inspiraation ja ihmetyksen lähteet löytyvät ulkoilulenkkieni maastoista sekä jokien ja järvien rannoilta. Vanhat helppokulkuiset metsät ovat lähellä sydäntäni, niistä rakkain sijaitsee entisen kakkoskotimme läheisyydessä, pienen italialaisen vuoristokylän kupeessa. Lähes viisivuotisen vuokrasuhteemme aikana, vuoret, joet, metsät, meri ja myös loputon taidemaailma kotimme lähiseuduilla on jättänyt minuun ikuisen jäljen.

Tuo jälki, luonnon monimuotoisuus, kauneus, karuus, herkkyys ja myös sen haavoittuvuus tulee maalauksiini alitajuntani kautta. Abstrakteihin teoksiini ne ilmaantuvat kuvien sijaan erilaisina tunteina. Toivon, että teosteni avulla ihmiset pystyvät muodostamaan yhteyden sisäiseen ihmisyyteemme ja luontoon, jotta saisimme paremman tulevaisuuden yksilöinä sekä tunteidemme että tekojemme kautta. Ihminen ja luonto ovat yksi, hengitämme ja elämme sen kautta ja samoin tekee luonto kauttamme, joten olkaamme sille armollisia.

Mieleni rauhoittuu ulkoilemalla ja musiikki, joka on maalausprosessissani oleellinen osa, saa teoksiini liikettä, rytmiä ja voimaa. Nämä kaksi asiaa yhdessä ovatkin luovuuteni perusta.

Instagram:@anueskelin
www.anu.eskelin.com
Kuvataiteilijamatrikkeli/Anu Eskelin
facebook.com/anu.eskelin

Avajaiset tiistaina 3.5.2022 klo: 17-19
Näyttely avoinna 4.-13.5.2022
Avoinna ma-ti 12-16, ke 12-18, to-pe 11-17, la-su 12-16

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa